O grafite ou pichação, como alguns gostam de definir como ato de vandalismo, também é usado para apelos sociais!!!!

BY Adriana Lima 

Grafitismo em Cachoeiras de Macacu

O Grafite x Pixação

A Diferença entre os dois

A pichação vem causando polêmica cada vez mais entre a sociedade. Então resolvemos colocar isso em debate.Vamos conhecer agora o que é o grafite e o que é a pichação.

Por Diego Lima e Suyane Oliveira

Existe uma grande diferença entre grafite e pichação. A diferença é que grafite é considerado uma arte de rua, já a pichação não é considerada uma arte, e sim uma atitude de vandalismo. A pratica de pichar pode levar uma pessoa á cadeia durante muito tempo. A mais recente arma contra a ação dos pichadores é o artigo 65 da lei dos crimes ambientais, número 9.605/98, existente desde1998 e que estabelece punição de três meses a um ano de cadeia e pagamento de multa.

 As pessoas que têm o costume de pichar, disputam com outros pichadores para saber quem picha mais alto. Daí os prédios, praças,  edifícios públicos e privados ficam sujos.  Uma solução criativa para evitar a pichação é transformar os muros de edifícios em telas de arte.  Outra solução para acabar de vez com a pichação é levar os pichadores para conhecer a arte. Então é aí que aparece o grafite. 

 Os grafiteiros procuram tirar as pessoas da ´´malandragem´´ e levar pichadores para o caminho da arte.

O grafite faz tanto sucesso hoje, que até recentemente o rei da Escócia mandou seus filhos contratarem alguém para renovar a pintura do castelo e eles resolveram chamar três grafiteiros brasileiros para fazer a obra-de-arte . 

O rei falou que quando eles começaram  havia estranhado, pois nunca tinha visto uma arte assim tão bonita.

Também há uma diferença entre a pichação, pois ela não é respeitada por ninguém. E o grafite é respeitado porque trata-se de uma arte muito bela. Porém, mesmo que o grafite seja muito belo, tem gente que não gosta desse tipo de arte.

                                                     

A PICHAÇÃO NA SOCIEDADE ATUAL

A pichação, por incrível que pareça, não pode ser tratada como simples caso, pois situa dentro de outros contextos da cidade. Quem é que nunca andou pelas ruas da cidade e nunca se incomodou com os desenhos pichados? 

Os rastros da pichação estão em tudo que se olha na cidade, tudo já virou alvo das latas de tintas e outros materiais usados para pichar. Geralmente, não todas, as pessoas que picham são membros de gangues. E isso acaba contribuindo para a violência nas ruas da cidade.

O movimento dos pichadores é tão grande nas cidades, que o governo está tomando atitude de ceder muros para eles não picharem mais a rua. Afinal, pichação é o ato de desenhar, rabiscar, ou apenas sujar um patrimônio (público, privado) com uma lata de spray ou rolo de tinta.

Diferentemente do grafite, cuja preocupação é a ordem estética, o piche tem como objetivo a demarcação de territórios entre grupos. No geral, consiste em fazer algo que para eles é uma arte e para a sociedade é o ato de vandalismo.

O grafite trata-se de um movimento, organizado nas artes plásticas. Apareceu no final dos anos 70 em Nova Iorque, como movimentos culturais das minorias excluídas da cidade. Com a revolução contracultural de 1968, surgiram nos muros de Paris as primeiras manifestações. Os grafiteiros querem sempre divulgar essa idéia. 

PROJETO PAPUCAIA CESPP -GRAFITI NO CESPP

10 DE SETEMBRO CACHOEIRAS DE MACACU

"Ter o suor, cada gotinha de tinta e trabalho valorizado já é gostoso, feito por quem a gente gosta é melhor ainda. "

Arte Urbana- made in macacu!

NO FACE É SÓ PROCURAR PROJETO PAPUCAIA

BY ADRIANA LIMA 

Termos e Gírias

Olá galera! Andei fazendo algumas pesquisas e achei legal postar os termos e gírias que os grafiteiros costumam usar no dia-a-dia,.

TERMOS E GÍRIAS 

• 3D - Estilo tridimensional, baseado num trabalho de brilho / sombra das letras.
• Asdolfinho - Novo estilo de grafite desenvolvido por americanos, no qual é visado a pintura animal.
• Backjump - Comboio pintado em circulação, enquanto está parado durante o percurso (numa estação por exemplo).
• Bite - Cópia, influência directa de um estilo de outro writer.
• Bombing - Grafite rápido, associado à ilegalidade, com letras mais simples e eficazes.
• Bubble Style - Estilo de letras arredondadas, mais simples e "primárias", mas que é ainda hoje um dos estilos mais presentes no grafite.
• Cap - Cápsula aplicável às latas para a pulverização do spray. Existem variados caps, que variam consoante a pressão, originando um traço mais suave ou mais grosso (ex: Skinny", "Fat", "NY Fat Cap", etc.).
• Characters - Retratos, caricaturas, bonecos pintados a grafite.
• Crew - "Equipa", grupo de amigos que habitualmente pintam juntos e que representam todos o mesmo nome. É regra geral os writers assinarem o seu tag e respectiva crew (normalmente sigla com dois a 4 letras) em cada obra.
• Cross - Pintar um grafite ou assinatura por cima de um trabalho de um outro writer.
• Degradé - Passagem de uma cor para a outra sem um corte directo. Por exemplo uma graduação de diferentes tons da mesma cor.
• End to end - Carruagem ou comboio pintado de uma extremidade à outra, sem atingir a parte superior do mesmo (por ex. as janelas e parte superior do comboio não são pintadas).
• Fill-in - Preenchimento (simples ou elaborado) do interior das letras de um grafite.
• Hall of Fame - Trabalho geralmente legal, mural mais trabalhado onde normalmente pinta mais do que um artista na mesma obra, explorando as técnicas mais evoluídas.
• Highline - Contorno geral de todo o grafite, posterior ao outline.
• Hollow - Grafite ou Bomb que não tem fill (preenchimento) algum e, geralmente, é ilegal
• Inline - Contorno das letras, realizado na parte de dentro das letras.
• Kings - Writer que adquiriu respeito e admiração dentro da comunidade do grafite. Um estatuto que todos procuram e que está inevitavelmente ligado à qualidade, postura e anos de experiência.
• Outline - Contorno das letras cuja cor é aplicada igualmente ao volume das mesmas, dando uma noção de tridimensionalidade.
• Roof-top - Grafite aplicado em telhados, outdoors ou outras superfícies elevadas. Um estilo associado ao risco e ao difícil acesso mas que é uma das vertentes mais respeitáveis entre os writers.
• Spot - Denominação dada ao lugar onde é feito um grafite.
• Tag - Nome/Pseudónimo do artista.
• Throw-up - Estilo situado entre o "tag"/assinatura de rua e o bombing. Letras rápidas normalmente sem preenchimento de cor (apenas contorno).
• Top to bottom - Carruagem ou carruagens pintadas de cima a baixo, sem chegar no entanto às extremidades horizontais.
• Toy - O oposto de King. Writer inexperiente, no começo ou que não consegue atingir um nível de qualidade e respeito dentro da comunidade.
• Train - Denominação de um comboio pintado.
• Whole Car - Carruagem inteiramente pintada, de uma ponta à outra e de cima a baixo.
• Whole Train - Um comboio com todas as carruagens inteiramente pintadas, de uma ponta à outra e de cima a baixo.
• Wild Style - Estilo de letras quase ilegível. Um dos primeiros estilos a ser utilizado no surgimento do grafite.
• Writer - Escritor de grafite.

http://pt.wikipedia.org/wiki/Grafito

Bethlehem-wall-graffiti-1

O GRAFITE DEIXOU DE SER VISTO COMO UMA AÇÃO DE VÂNDALOS PARA SE TORNAR ARTE!!!!!
BY ADRIANA LIMA

Matéria muito interessante da Revista o Globo sobre a Arte do Grafite !!

By Adriana Lima

ALGUNS DOS MAIORES GRAFITEIROS BRASILEIROS

Eduardo Kobra

Com apenas 11 anos de idade, Kobra iniciou sua carreira artística na periferia de São Paulo. Com a criação do estúdio Cobra em 1990, o artista ganhou destaque pelas suas qualidades como designer pelo realismo de suas pinturas. Sua ligação com o passado fez com que surgisse o projeto “Muro de Memórias” que busca transformar a paisagem urbana com referências de outras épocas. O projeto está presente em cidades como Atenas, Lyon, Londres, Nova York, Miami e Los Angeles.

Zezão

Influenciado pelos trabalhos de Os Gêmeos e Binho Ribeiro, Zezão se voltou ao mundo artístico nas ruas em 1995. Com a falta de lugares para grafitar nas ruas, ele buscou ambientes underground e abandonados nos quais ele poderia fazer e fotografar suas obras que traziam os estilos Bomber e o Flop. Isso fez com que Zezão passasse por esgotos, bueiros, estações de tratamento, enfim, os lugares mais inóspitos da cidade. Tudo pela sua arte. Hoje ele tem seu trabalho exposto em galerias, museus, restaurantes e até cômodos de casas, além de ser um dos grafiteiros mais reconhecidos do país.

Postado por Sabrina Faltz Cordeiro

Está rolando no Sesc Nova Friburgo uma exposição sobre Grafite, com o tema  Grafite em Movimento. Esta é uma iniciativa do trabalho desenvolvido sobre artes urbanas que foi explorado durante o Festival de Inverno nos meses de julho e agosto.

1. Sesc Nova Friburgo
2. Endereço: Av. Pres. Costa e Silva, 231 - Centro, RJ, 28605-010
3. Telefone:(22) 2543-5000

   Horário:

    

   Aberto hoje · 07:00–21:00

Postado por Tathiana Paccheco Pereira

31/07/2013

A arte de grafitar

 Diego e Maicon: dois dos precursores do grafite em Nova Friburgo

Vinicius Gastin

A pichação e o grafite, o vandalismo e a arte. A segunda é uma evolução da primeira, tanto do ponto de vista artístico, quanto em termos de responsabilidade. A partir deste princípio, é preciso pontuar as diferenças entre ambas e, para notá-las, basta observar os dois trabalhos. Enquanto o pichador atua pela emoção de escrever algo em um lugar desafiador — que seja alto ou de difícil acesso, por exemplo — os grafiteiros prezam pela beleza do desenho em uma elaboração mais complexa. "Nós fazemos o trabalho para ser apreciado pelas pessoas”, conta Diego Moneratt Azevedo, 24 anos.

O grafite moderno surgiu a partir do movimento de Maio de 1968, quando inscrições de caráter poético-político foram feitas nos muros de Paris, e se desenvolveu posteriormente em Nova York no fim dos anos 70, dentro da cultura hip hop — uma influência estética muito forte neste tipo de arte até os dias de hoje. Em Nova Friburgo, o grafite passa por um processo de expansão, mas paralelo ao trabalho desenvolvido pelo grupo a ousadia dos pichadores ameaça a originalidade e o verdadeiro objetivo dos desenhos nas paredes e muros. "Quando eles perceberam que nós estávamos usando os muros, começaram a usar também”, conta Diego. "Na verdade, o grafite é contra a pichação. O nosso trabalho, inclusive, começou tapando as pichações e fizemos esse procedimento em Duas Pedras. Existe até uma rivalidade entre grafiteiros e pichadores por conta disso. Eu conheci pessoas que faziam esse trabalho, e convidei alguns deles para fazer o grafite. Isso nos atrapalha. Por conta das pichações, as pessoas acham que estamos estragando os muros”, argumenta.

O jovem designer de peças de automóveis, de 24 anos, é um dos pioneiros do grafite na cidade. Diego desenvolveu o gosto pelo desenho ainda criança e o talento facilitou o processo de adaptação. O interesse por este tipo de pintura surgiu em uma apresentação da banda Flowzen, da qual faz parte, em Macaé. "A gente foi fazer um show em um evento atrelado à cultura do hip hop em geral, que inclui a dança de rua e o grafite. Gostei e pensei em trazer para nossa cidade, assisti diversos vídeos na internet e comecei a praticar para me aprimorar. Então criamos o grupo The Red Crew, formado por quatro integrantes”, conta.

Desde então, vários espaços, antes vazios, ganharam as cores da criatividade. Após a tragédia de 2011, diversos muros de contenção foram construídos e o aspecto cinzento das obras aos poucos dá lugar ao colorido das tintas. "Comecei a fazer o trabalho junto com um amigo, e as pessoas passaram a nos chamar para fazer trabalhos em casas, instituições e outros lugares. As pessoas querem saber sobre a arte, e inclusive desejam fazer aulas. Entretanto, ainda não temos estrutura para isso, pois Nova Friburgo ainda não é uma cidade do grafite.”

 

Imagem de Raul Seixas coloriu uma das faixas utilizadas no Ato Louco

Pintura em um muro da Rua Monte Líbano é considerada

a mais marcante pelos grafiteiros friburguense

"Nova Friburgo ainda não é uma cidade do grafite”

Esta frase retrata as dificuldades para adquirir o material necessário às pinturas. Cada lata de tinta custa em média R$ 13 e não são utilizadas menos de cinco para cada desenho. O próprio grupo se reúne, divide as despesas e executa o trabalho. O tempo de pintura varia de acordo com o tamanho do espaço e dificuldade dos traços. Os trabalhos de 5x2 metros, por exemplo, geralmente são feitos em uma hora. "Nós trabalhamos com a Color Gym, que não é própria para o grafite e custa caro. Não tem outra tinta para spray. A gente gasta bastante dinheiro quando desenvolvemos um trabalho.”

A variedade de bicos encaixados na lata do spray e utilizados para colorir as figuras também é limitada nas lojas do município. A espessura e o cumprimento de cada um interferem na hora de fazer os traços. "Improvisamos com agulhas para o traço sair mais fino e outros truques que estamos aprendendo com a prática.”

Antes da pintura, o desenho é feito com uma cor neutra, mais próxima à do muro a ser colorido, ou mesmo com pedras. Assim foi feito na Rua Monte Líbano, no Centro, naquele que é considerado o trabalho mais marcante do grupo. "Contamos com a ajuda de alguns amigos de Macaé, e acho que o nosso trabalho aliviou um pouco aquela lembrança ruim, de tudo o que aconteceu no local. O intuito do grafite naquele lugar foi exatamente mudar isso, e mostrar que a cidade vai se reconstruir. As cores e o desenho fortaleceram o ideal de reanimar a cidade.” 

Entretanto, grafitar ainda não é tarefa fácil. E não só pelas dificuldades estruturais. Diego perdeu a conta de quantas vezes foi abordado por policiais, que pediam para ver a autorização. Nem sempre eles tinham. "Apelamos para a conversa. Na maioria das vezes conseguimos convencer de que aquela pintura seria positiva para o local”, conta.

Muros da Rua Cristina Ziede ganharam um

colorido especial com o trabalho dos grafiteiros

O grafite-denúncia: a tela é a rua!

Cada desenho tem uma mensagem diferente. No Ato Louco, movimento realizado na Praça Getúlio Vargas, os grafiteiros pintaram uma foto do cantor Raul Seixas, simbolizando o Maluco Beleza. "A gente costuma levar um caderno com os desenhos e mostramos para os clientes. Às vezes eles pedem algo específico.” 

 Em outros casos prevalece a sensibilidade do artista, como no primeiro trabalho realizado por Diego Azevedo. O muro de contenção da Rua Cristina Ziede ganhou um toque de criatividade, onde as folhas da árvore se transformaram no cabelo do boneco desenhado. "A sacada foi exatamente a árvore que eu vi na hora. Não havia sido planejado, surgiu naquele momento. Até a polícia parou e elogiou.”

No Rio de Janeiro o grafite é utilizado para denunciar os problemas do município. Os artistas colorem os carros abandonados e o entorno dos buracos, e muitas vezes aceleram o processo de recolhimento dos veículos e reparo nas ruas. "Fizemos isso com uma Kombi abandonada em Conselheiro Paulino. Passamos por lá dias depois, e ela não estava mais no local”, relembra.

O talento ganha espaço e novos convites começam a aparecer. Diego revelou que a Apae pediu a pintura do muro, que deverá ser o próximo trabalho dos grafiteiros. Outros trabalhos, como a pintura do Viaduto Geremias de Mattos Fontes, estão inacabados e dependem de incentivos para serem finalizados. "O futuro do grafite é promissor. Ainda está difícil pela falta de material e de ajuda, mas espero que sejamos reconhecidos. Estamos fazendo a arte positiva. Hoje em dia, a tela é a rua.”

Na contramão das pichações, o colorido do

grafite começa a ganhar as ruas da cidade

Alguns dias após a pintura da kombi abandonada, o veículo foi retirado do local

http://www.avozdaserra.com.br/noticia/24284/a-arte-de-grafitar

Postado por Géssica Bom de Barros

Grafite e Pixação


Grafite e Pichação: os dois lados que atuam no meio urbano.
Nas civilizações mais antigas, como a dos egípcios, ocorria a narração de fatos em hieróglifos nas paredes dos túmulos dos faraós.Apesar de predominar a função decorativa e a aplicação de técnicas requintadas, ainda pode-se distinguir e perceber relatos e mensagens que tinham como finalidade retratar os objetivos, os feitos e oscultos aos grandes líderes (Gitahy, 1999). Atualmente pode-se dizer que qualquer obra, tenha ela sido criada com o objetivo de decorar ou de comunicar, considera-se como uma manifestação cultural,incluindo-se, também, a pintura rupestre. As manifestações culturais também fazem parte, na sua grande maioria, do conceito de arte. O desenho e suas variações como pinturas, rabiscos, gravuras e até mesmoesculturas são vistas como arte e, consequentemente, possuem um ponto de vista, uma moral, um sentimento, uma forma de expressão ou uma forma de comunicação.
Com o crescimento urbano e a falta decompetência dos órgãos públicos e dos governantes, começam a aparecer os problemas da grande densidade populacional: a falta de emprego, de infraestrutura, de transporte, de serviços de saúde e desegurança e, consequentemente a opressão das classes menos favorecidas. Todos estes fatores levam ao aumento da criminalidade, à criação do pensamento em que o fim justifica os meios; o fim é a busca dosucesso e do poder. Aparecem aqui dois grupos: os pichadores e os grafiteiros. No grupo dos pichadores prevalece um nível de confrontação violenta e provocação da autoridade, sem qualquer pretensãoartística e insere-se em uma espécie de jogo, com dois desafios a serem vencidos, um interno e outro externo ao grupo dos pichadores que é deixar sua marca no lugar de mais difícil acesso – seja pelatopografia, seja pela vigilância ou proibição de acesso – e não ser pego pela polícia ou vigilância.Quem vence esses desafios é respeitado e legitimado como participante do grupo. Já no grupo dos grafiteiros prevalece o lado artístico, do humor, das mensagens e da moral, almeja visibilidade e reconhecimento como artista pela sociedade. Apesar de possuírem esta diferenciação existe um ponto comum que permanece entre pichação e grafite: a assinatura pessoal também chamada de tag. Essa é a marca registrada, o sinal de autoria da obra, e todo grafiteiro ou pichador tem o seu (Lazzarin, 2007).
Vale ressaltar que o grafite é uma forma de pichação, mas difere, em muito do significado mais moderno de pichação “Grafite tem origem no termo italiano graffito, que deriva do latimgraphium. Inicialmente, designou um estilete utilizado para escrever sobre placas de cera. Posteriormente, a forma plural, graffiti, nomeou as inscrições gravadas na pré-história e na antiga Roma. Em 1965, a palavra graffiti foi utilizada para definir as pichações com spray e, nos anos 70, para indicar as modernas pinturas feitas com a mesma tinta. O termo pichação remete às inscrições realizadas com piche em muros na antiga Roma. Adquiriu arbitrariamente uma conotação pejorativa, quando se tornou uma prática de protesto social nos bairros periféricos de Nova Iorque, na década de 1960, e, mais tarde, quando foi utilizado por torcidas organizadas em práticas ilegais ou por grupos de controle do narcotráfico, mais especificamente nos bairros do Bronx e Harlem” (Schultz, 2010). Apesar de existir uma distância física e temporal entre a antiga civilização Romana e as grandes metrópoles contemporâneas, percebe-se a influência que estas exerceram sobre as sociedades modernas. Este tipo de manifestação cultural evoluiu e, com o passar de tempo, inspirou artistas nas práticas de pinturas e gravuras. Ele ressurgiu no século XX como uma forma de se expressar de maneira rápida, graças à criação de tinta em spray, e também é utilizada como forma de marcação. As linhas, cores, figuras eformatos do grafite sempre são incentivados por temas referentes à sociedade moderna, por isso, ele pode ser classificado como linguagem social e, na maioria dos casos, uma arte.     http://www.trabalhosfeitos.com/ensaios/Grafite-e-Pincha%C3%A7%C3%A3o/54029879.html       Postado por Géssica Bom de Barros

Mais um dos nossos Grafiteiros

Alex Senna é um ilustrador e grafiteiro de São Paulo, nascido em 1983, que divide seu tempo entre o estúdio e as ruas.

  Sua linguagem e personagens tem características marcantes, o que faz de sua arte um trabalho inconfundível pela riqueza de detalhes e a simplicidade de situações. 

http://rickkubota.blogspot.com.br/

Postado por Géssica Bom de Barros

Mais um dos nossos Grafiteiros

Os Gêmeos, são uma dupla de irmãos gêmeos grafiteiros de São Paulo, nascidos em 1974, cujos nomes reais são Otávio e Gustavo Pandolfo. Formados em desenho de comunicação pela Escola Técnica Estadual Carlos da Campos, começaram a pintar grafites em 1987 no bairro em que cresceram, o Cambuci, e gradualmente tornaram-se uma das influências mais importantes na cena paulistana, ajudando a definir um estilo brasileiro de grafite.

Os trabalhos da dupla estão presentes em diferentes cidades, nos quatro cantos do planeta: EUA (Nova York, Los Angeles, São Francisco), Austrália, Alemanha, Portugal , Itália, Grécia, Espanha, China, Japão, Cuba, Chile e Argentina.Os Gêmeos, são uma dupla de irmãos gêmeos grafiteiros de São Paulo, nascidos em 1974, cujos nomes reais são Otávio e Gustavo Pandolfo. Formados em desenho de comunicação pela Escola Técnica Estadual Carlos da Campos, começaram a pintar grafites em 1987 no bairro em que cresceram, o Cambuci, e gradualmente tornaram-se uma das influências mais importantes na cena paulistana, ajudando a definir um estilo brasileiro de grafite.

Os trabalhos da dupla estão presentes em diferentes cidades, nos quatro cantos do planeta: EUA (Nova York, Los Angeles, São Francisco), Austrália, Alemanha, Portugal , Itália, Grécia, Espanha, China, Japão, Cuba, Chile e Argentina.

Os temas vão de retratos de família à crítica social e política; o estilo formou-se tanto pelo hip hop tradicional como pela pichação.

https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=3088812763195019996#editor/target=post;postID=7755477041925296647

Arte Do Grafite

domingo, 31 de agosto de 2014

Arte Do Grafite

A arte do grafite é uma forma de manifestação artística em espaços públicos. A definição mais popular diz que o grafite é um tipo de inscrição feita em paredes. Existem relatos e vestígios dessa arte desde o Império Romano. Seu aparecimento na Idade Contemporânea se deu na década de 1970, em Nova Iorque, nos Estados Unidos. Alguns jovens começaram a deixar suas marcas nas paredes da cidade e, algum tempo depois, essas marcas evoluíram com técnicas e desenhos.
O grafite está ligado diretamente a vários movimentos, em especial ao Hip Hop. Para esse movimento, o grafite é a forma de expressar toda a opressão que a humanidade vive, principalmente os menos favorecidos, ou seja, o grafite reflete a realidade das ruas.




O grafite foi introduzido no Brasil no final da década de 1970, em São Paulo. Os brasileiros não se contentaram com o grafite norte-americano, então começaram a incrementar a arte com um toque brasileiro. O estilo do grafite brasileiro é reconhecido entre os melhores de todo o mundo.

Muitas polêmicas giram em torno desse movimento artístico, pois de um lado o grafite é desempenhado com qualidade artística, e do outro não passa de poluição visual e vandalismo. A pichação ou vandalismo é caracterizado pelo ato de escrever em muros, edifícios, monumentos e vias públicas. Os materiais utilizados pelos grafiteiros vão desde tradicionais latas de spray até o látex.
Principais termos e gírias utilizadas nessa arte;

• Grafiteiro/writter: o artista que pinta.

• Bite: imitar o estilo de outro grafiteiro.
• Crew: é um conjunto de grafiteiros que se reúne para pintar ao mesmo tempo.
• Tag: é a assinatura de grafiteiro.
• Toy: é o grafiteiro iniciante.
• Spot: lugar onde é praticada a arte do grafitismo.

http://www.brasilescola.com/artes/grafite.htm

BRASIL X GRAFITE

O grafite surgiu no Brasil em São Paulo no final da década de 70. Os grafiteiros nacionais foram além do estilo norte americano, sendo considerados em termos mundiais, como um dos melhores grafiteiros do mundo,em razão de sua criatividade e expressividade típica brasileira.

Olha que divertida esse trabalho contemporâneo do grafiteiro renato de Oliveira (Rage), nas ruas de São Paulo:

POSTADO POR  TATHIANA PACHECO PEREIRA

UM POUCO SOBRE OS NOSSOS GRAFITEIROS

Os Gêmeos - São Paulo.



Os Gêmeos, são uma dupla de irmãos gêmeos grafiteiros de São Paulo, nascidos em 1974, cujos nomes reais são Otávio e Gustavo Pandolfo. Formados em desenho de comunicação pela Escola Técnica Estadual Carlos da Campos, começaram a pintar grafites em 1987 no bairro em que cresceram, o Cambuci, e gradualmente tornaram-se uma das influências mais importantes na cena paulistana, ajudando a definir um estilo brasileiro de grafite.



Os trabalhos da dupla estão presentes em diferentes cidades, nos quatro cantos do planeta: EUA (Nova York, Los Angeles, São Francisco), Austrália, Alemanha, Portugal , Itália, Grécia, Espanha, China, Japão, Cuba, Chile e Argentina.


Os temas vão de retratos de família à crítica social e política; o estilo formou-se tanto pelo hip hop tradicional como pela pichação.
Otávio e Gustavo começaram a grafitar no final dos anos 80 , no bairro do Cambuci (zona sul de São Paulo), onde nasceram. Eles militavam no movimento hip hop, quando este alcançava o auge no Brasil. Além de grafitar, a dupla percorria a cidade fazendo apresentações de break (modalidade de dança de rua que, juntamente com o rap e o próprio grafite, são marcas do movimento nascido nos EUA, na década de 70). "A gente frequentava a Estação São Bento (do Metrô), que na época era o ´point´ dos caras que curtiam hip hop", conta Gustavo.


Os irmãos fazem questão de deixar claro, contudo, que, do final dos anos 80 para cá, apesar de continuarem a participar de eventos ligados ao hip hop, seu vínculo com o movimento mudou radicalmente. "A gente conhece bastante a cultura, teve uma ligação forte. Então, de vez em quando, acontece um convite assim. Mas, hoje em dia, nosso trabalho não tem nada a ver mais com o hip hop".
Um olhar um pouco mais atento permite concluir que o grafite feito hoje por Otávio e Gustavo mantém poucas semelhanças com aquele que ainda dá sinais de beber da fonte dos precursores : os "manos" afro-americanos que se criaram no Bronx. Essas diferenças entre estilos costumam vir à baila na sempre revigorada polêmica "grafite x pichação". Controvérsia na qual Os Gêmeos preferem não jogar lenha. "A gente já não aguenta mais responder perguntas do tipo ´qual a diferença entre grafite e pichação?´ Isso não importa", dispara Gustavo.


O nível de elaboração e a riqueza de detalhes dos murais grafitados pelos gêmeos vêm, segundo eles, de uma obsessão pela prática do desenho. Eles contam que nunca fizeram um curso. O estudo, ainda hoje, acontece em casa. "A gente sempre estudou, desde pequeno: desenho, desenho, desenho".


Foi justamente essa aplicação que ajudou a forjar o estilo de Os Gêmeos. Para eles, as principais características de seu trabalho vêm da maneira como o desenho é feito: "O jeito de a gente usar o spray, a linha, o contorno...", explica Gustavo. "A gente faz fininho -- isso também é estilo nosso".
A preocupação com detalhes fica evidente também na criação dos trajes de seus personagens."A estampa das roupas também é uma característica que a gente tem". Os personagens, mostrados em situações que ora parecem saídas de sonho, ora da dura realidade brasileira, são todos revestidos de um lirismo sem paralelo nesse tipo de manifestação artística.


"O que a gente quer, o jeito como filtra as informações, a gente coloca através dos personagens".


Quando o assunto se aprofunda na questão das influências artísticas, ambos preferem não citar nomes. "Acho que começam com a arte brasileira, a cultura popular brasileira", revela Otávio, "e vão até tudo o que a gente sonha, vê, sente, ouve".
Quem não tiver a oportunidade de estar em São Paulo para ver a exposição d´Os Gêmeos, nem puder explorar a cidade para descobrir a marca deles impressa nos muros, há outras alternativas para conhecer um pouco mais da arte desses paulistanos. Uma delas é folhear o livro inglês Graffiti Brasil (Org.: Tristan Manco, Caleb Neelon, Ignácio Aronovich e Louise Chin - Ed. Thames & Hudson).


Outra opção é visitar o site Flickr, onde fãs dos irmãos espalhados pelo mundo (fotógrafos amadores e profissionais) publicam imagens de instalações e muros grafitados pela dupla de artistas quando em passagem por suas cidades . O endereço é :http://www.flickr.com/groups/osgemeos/ .
Uma das muitas obras dos Gêmeos.






Postado por Sabrina Faltz Cordeiro.

UM POUCO SOBRE OS NOSSOS GRAFITEIROS

Marcelo Eco - Rio de Janeiro

SOBRE

Marcelo Eco faz parte da primeira geração de grafiteiros do Rio de Janeiro. Tem como marca seu personagem de “queixo pontudo” com traços rápidos e longilíneos. É normal encontrar seu personagem em grande parte do Rio de Janeiro, os corpos pelo efeito tridimensional, parecem mergulhar entrando e saindo das paredes.
Está acostumado a transitar com fluidez tanto na rua, pintando por conta própria, quanto pelo mundo corporativo, com trabalhos para grandes empresas como a Sony, Brookfield e a Johnny Walker.
Realizou trabalhos na Itália, Holanda, França, Espanha, Alemanha, Argentina e Angola.
Assina projetos de cenografia para clipes musicais e programas das principais redes de TV no Brasil.
Suas principais exposições são: Art Paris, situado no Grand Palais (França), Galeria Adler Paris (França), Galeria LCG (RJ-Madri/Espanha), WSA(Argentina), MAC – Museu de Arte Contemporânea (Niterói, RJ), MAM – Museu de Arte Moderna (RJ) e MuBE – Museu Brasileiro da Escultura (SP).

Grafite feito para um berçário na Lagoa - RJ.

ESSA É A REPORTAGEM QUE DEU ORIGEM AO BLOG!

A ORIGEM DO GRAFITE

A ORIGEM DO GRAFITE

O grafite surgiu na década de 70 em Nova Iorque e desde então esses desenhos e técnicas evoluíram.

A arte do grafite é  uma forma de manifestação artística de rua, que reflete a realidade de classes menos favorecidas e busca expressar a opressão sofrida através desses trabalhos artísticos.

Aí está o nosso roteiro de trabalho! Mãos a obra meninas!

Boas vindas!!

Bom dia !!! Somos estudantes do Curso de Licenciatura em Pedagogia no CEDERJ / UERJ no Polo Nova Friburgo.

Estamos cursando  Seminário 4 e esse blog é uma exigência da disciplina, onde seremos avaliados durante esse mês..

Nosso blog fala sobre o Grafite, sua origem, história e conceito. Buscaremos informações e dados dessa arte nos nosso municípios!! Fiquem ligados!!

Nosso grupo:

Nathalie Horta

Sabrina Faltz Cordeiro

Tathiana Pacheco Pereira

Adriana Lima

Géssica Bom de Barros

Jessica D. Oliveira